Con motivo del 30º aniversario del disco Horrible de Suárez, recomendamos la lectura de La belleza del ruido. Una aproximación al viaje de Suárez y Rosario Bléfari de Walter Lezcano. Este libro, publicado el año pasado por la editorial argentina Gourmet Musical, recupera la trayectoria de una de las bandas más trascendentes de la escena alternativa de los noventa y la riqueza creativa de su frontwoman, Rosario Bléfari.
La primera vez que el periodista y escritor Walter Lezcano entrevistó a Rosario Bléfari fue justo después de la reunión de Suárez. Iban a tocar en el Centro Cultural Konex y él debía cubrir ese show para el suplemento Radar del diario Página 12. Su fanatismo por la banda viene, sin embargo, de mucho más atrás, de aquellos tiempos de adolescencia en los noventa. “Fueron unos años sumamente complejos donde fluían múltiples corrientes de sentido (musicales, políticos, económicos, existenciales) que iban a una velocidad imparable en todos los ámbitos de interacción humana y al tener lugar en una vida analógica, el registro que hay de ciertos hechos, de ciertas vidas, de ciertos acontecimientos es deficiente o, en la mayoría de los casos, inexistente”, escribe Lezcano en el epílogo. Es por eso, fundamentalmente, que decidió contar la historia de Suárez.
Las charlas con Rosario continuaron durante varios años, hasta el 2019, pero el libro recién salió publicado en el 2024. Las complicadas agendas de todos los protagonistas y personajes secundarios dilataban la cuestión y luego sucedió lo inesperado: la muerte de Bléfari, el 6 de julio del 2020. “Me desanimé y creí que había perdido el vínculo con el texto, con el libro que había nacido de una idea sencilla y ahora me parecía inabarcable, lejos de mí”, dice Lezcano.
Retomar ese borrador fue “volver a conquistar un código” y amigarse nuevamente con la escritura de la memoria. En esa instancia nacieron los interludios titulados “El mundo según Rosario”, capítulos donde se la oye hablar en primera persona sobre el amor materno y la gran admiración que sentía por Mercedes Sosa y por su mamá, Bonifacia, que cantaba y tocaba la guitarra. También reflexiona acerca de las vicisitudes de su carrera como poeta, música y actriz, y sobre el machismo que tuvo que soportar en diversas ocasiones.
A Bléfari le gustaba llevar adelante cierta cosa provocativa o algo que no fuera habitual entre el público, predominantemente masculino, del rock. Ella, por ejemplo, bailaba. Y no en pocas ocasiones sintió algunas hostilidades por eso, en especial, cuando el público era compartido con otras bandas. Fabio Suárez, su pareja por más de 30 años, decía que era difícil en ese momento tener una mujer al frente, a pesar de que en el rock internacional ya había muchas liderando una banda. “La historia de la cultura, el arte y la ciencia está hecha de hombres y mujeres y tenemos tanto derecho a heredarla como los hombres”, decía Bléfari en una entrevista citada en el texto. En las peores condiciones, en el lugar de la trastienda, ella junto a otras mujeres también hicieron esa historia.
Suárez, a pesar de llevar el apellido familiar, era Rosario. Desde lo visual, lo sonoro, lo estético, lo político y lo poético. Ella era una artista integral, multidisciplinaria y abanderada, por sobre todas las cosas, de la libertad creativa, de la autogestión. Dice Lezcano: “Rosario eligió la independencia, con todo lo que eso implicaba en términos de entrega, pérdidas, desgaste y magras recompensas, cuando ese camino era elegido por pocas personas”. Aunque la propia Bléfari manifiesta que esa independencia no era estratégica sino simplemente “de hecho”, porque no sabían trabajar de otra manera.
El resto de la historia se cuenta de forma coral, con fragmentos de entrevistas a cada uno de los integrantes de Suárez y varias notas al pie con información contextual, intertextos periodísticos y comentarios de personas allegadas a la banda. Ese relato se organiza cronológicamente en torno a los discos emblemáticos que grabaron: Hora de no ver (1994), Horrible (1995), Galope (1996), Excursiones (1999), 29:09:00 (2000) y el box set del 2005, reediciones y remezclas que sacaron un tiempo después de la disolución de la banda en el año 2002. Luego, la vuelta en 2015, cuando la banda se reúne nuevamente para tocar en el estreno del documental Entre dos luces – Suárez, Primera parte de Fernando Blanco, en el Festival de Cine de Mar del Plata. En esa nueva etapa, el objetivo era no concentrarse tanto en las individualidades sino en el reencuentro con las canciones y con el público.
Cuando falleció Rosario, todos estaban devastados. Fabio y Nina en especial. Rosario era muy madre, ocupada de su hija. Y era muy hija también, ocupada de su padre. Con él pasó sus últimos días en Santa Rosa, La Pampa, en plena pandemia Covid-19. No estaba en sus planes permanecer ahí. Se suponía que haría viajes mensuales para descansar también del estrés de la gran ciudad, pero la detuvieron las restricciones.
La escritura era su manera de acceder al mundo y su escritura, lo que permanece en nosotros de ella. A fin de cuentas, lo que más le importaban eran las canciones, que sigan vivas, que se sigan escuchando.
